《超时空同居》单日票房超《复联3》，有人说是徐峥赢了，你怎么看

《超时空同居》单日票房超《复联3》，口碑一直保持在7.3分没有跳水，票房5天突破了三亿，作为主演的雷佳音、佟丽娅赢得了不少关于演技的赞誉，作为第一次挑大梁的导演苏伦赢得了认可，作为监制的徐峥才是最大的赢家。

徐峥近年来一直致力于扶持新导演，当了很多初出茅庐的导演的监制，并且每次监制的电影作品评分都在6分以上，这次《超时空同居》在票房和口碑上都算成功的作品，徐峥作为幕后的boss，不仅赢得的“扶持新人导演”的美名，又一次印证了自己的监制水准，他担任监制和主演的《我不是药神》，将于2018年7月6日上映，起到了一波良性的预热宣传作用。

除了美名之外，《超时空同居》的票房更为徐峥带来不菲的收益，毕竟投资方北京真乐道文化传播有限公司，是徐峥陶虹成立的，按照这个趋势，应该能过5亿票房的大关，那么扣除院线分成、宣发、制作成本后，至少有上亿的利润留给投资方，徐峥真金白银在手，不是赢家是什么。

一部影片的成功，本身带给主创团队和投资方都是一荣俱荣的影响，所以参与这个片子的人，不论是大赢还是小赢，反正都赢了。

这种说法太过片面了，但凭一日的票房就来评论一个电影的说法本来就不对。

文无第一，如果你这个说法被漫威粉们看见了，他们的回答肯定是不赞同的，但如果不喜欢漫威而喜欢徐峥的粉丝又可能会赞同你的说法，不同的人有不同的见解，所以这个问题本来就存在一些争议。

再者说，用票房来评论一个电影的好坏本来就是一种不妥的做法，如果这部电影是一部纯粹的商业片，拍出来的作用就是用来赚票房挣钱，那用票房来评价或许还好一点，但估计没有几个导演会真的说自己拍电影的目的是纯粹的赚钱，因为电影也算是一种艺术。

举例来说，中国内地票房最高的应该是去年的《战狼2》，而《战狼2》也算是一部好的片子，但与他同期上映的《建军大业》在影片质量上并不比《战狼2》差多少，两部影片都算得上是好片，票房不能算他质量评判的标准。

不过丫丫真的很漂亮。

《哪吒之魔童降世》票房破41亿，有望超越复联四，单日票房破亿天数创纪录，你对此有什么看法

很感谢邀请。其实这部电影我发现比起那些流量明星演的电影还好看跟有意义。其实一部电影收不收欢迎主要看接不接地气。我感觉比那部流浪地球还有意义。而且哪吒很多人看到这个名字很多人小时候看哪吒都是看入迷 所以我觉得火是值得去电影院观看。这是我的看法，谢谢

《哪吒之魔童降世》除了自身质量过硬外，真的占尽了天时地利人和的好机会，从过完年后国内的电影市场一直处于疲软状态，上映的多属于掀不起多大水花的“烂片”。作为中国观众一直满怀诚心的期待着有一部国产影片能够刺激一下当前萎靡不振的电影市场，结果哪吒就出现了，而且还是一部国产动漫。这对于国内观众来说是一种巨大的惊喜，在哪吒身上不仅能够看到国产片的崛起还能看到动漫的崛起，算是双重惊喜了。

《哪吒之魔童降世》与复联四有着很大的不同，如果说是IP也就只有哪吒这一神话人物作为支持，而复联四不仅有前三部作支撑还有那么多超级英雄的影片。与哪吒相比，复联四的粉丝基础可谓强大。还有就是，复联四在上映之前就有了是复联最后一部的说法，所以之前的粉丝会卯足劲去看。

说到人和，应该就是哪吒的主题明确抓住了多数人的“痛点”，哪吒不是英雄不是神话是一位有缺点的普通人，他在成长路上所遇到的一切也是一位普通孩子所会遭遇的。很多看完哪吒的人成了免费的“自来水”，会在朋友圈安利，这种安利方式比某些营销账号的大力夸奖要有用的多。

哪吒播放这么久以后，后期上的这些片子质量与题材几乎都不怎么样，所以大多数观众宁愿去再刷哪吒也不会去看烂片，因为中国观众对国产烂片是真心失望了。

所以说，哪吒能够创造记录，有望超越复联四也没有什么不可能的。

你好！能够短时间取得高票房是否"另有隐情"，快来一起看看吧@New个数据 优质作品难得寻，给个关注和转发行不行

1.票房大火原因有许多。在近几年，特别是吴京的"流浪地球"开始，有了自己的科幻国产片，激起了国人一直看"好莱坞"的尴尬局面。为什么国人拍不出那样的东西。二是《哪吒》电影中许许多多的小人物，通过顽强的努力、对抗一切"黑恶势力"，实现"鲤鱼跃龙门"，成功翻身，相当的接地气，与大家造成了共鸣，因此深入人心。三就是大力的宣传必不可少，在特定的时刻特定的方式下拍出特定的片子，有种"蓄谋已久"的运气在里面，四就是也许多多少少有种商家"夸大票房"力量，炒作行为(这里没说《哪吒》)，这也是票房居高不下的原因吧！

2.大家等待已久的电影终于来了。其实早在上映前，《哪吒》就已露出“爆款”踪迹，电影APP上的高口碑与日俱增。影片上映票房破亿仅用1小时29分，创动画电影破亿纪录；上映第2天破四亿，成为中国影史单日票房破2亿动画片；上映第3天破7亿，创国产动画电影单周票房新纪录。票房高涨时，导演饺子也"任劳任怨"在全国路演，现场解答观众提问。记得他在大连路演时，喜剧之王黄渤在现场为影片助力。他表示，看之前就有所耳闻，期待值比较高，但观影后依然出乎意料。

3.当然，我最近刚刚看过《哪吒之魔童降世》，感觉他们中人物没有“正反派”，每个人的行为和表现都另有隐情(或是出乎意料)。电影很严肃又加上娱乐搞笑，里面的哪吒、敖丙、申公豹、太乙真人等等完全颠覆大家之前的映象。 导演饺子说过:片中最大反派其实是命运。为什么这样说:从片中看出，哪吒虽是“魔童”，但在李靖夫妇、太乙真人帮助下，坚持的对抗着命运;敖丙虽是“灵珠”，却在承受整个龙族翻身期望等多重重压下，走上邪路。哪吒、敖丙看似水火不容，在利益的驱动下实则亦敌亦友。

@New个数据 这是大家的看法和我个人的意见。与大家分享分享。

谢邀，这片这么火，祝贺发财。沒空看，好久不愿去人多处，喜欢在湖林之间的悠闲，现正在品尝自己夏日酿的桑葚酒，忙在贴秋膘，不聊了。有空私信我，到我山上小院也喝点来？！

想说的是，中国电影还没有死！

只要用心去做，把该花的钱花到对的地方，就像酿造红酒一样

让他们有时间让自己变的可口起来！

还一个就是现在流量明星做不了票房的送键，有时反而起反作用。

只有一心做好电影，才能让观众买账！

怎样看待《前任3》力压《芳华》成为单日票房冠军

什么样的观众造就了什么样的电影。前任3的票房大卖我认为是社会整体人群缺乏思考的结果。如果让我说，女主就是个贱人。回顾一下女主作死的过程。男主积极上进，对爱情忠贞，对女友爱护有加（感冒药的事情可以看出来女主在男主心里的位置）。女主仅仅是因为男主工作忙就提出分手。分手后就因为一个人的小殷勤而转投别人怀抱。最后男主女主各自找到了自己的幸福。咱们一条条的看，第一点：男主不陪女主没有出轨更没有不爱女主（这叫矫情）。第二条，女主总想男主先挽留，男主想女主先低头（女权主义加公主病。男主的做法我理解，累了，都没有自我了）。第三点别人几天的殷勤就让女主转投他人的怀抱，全然不顾和男主几年的感情（这叫薄情寡义，可以参照男主做了什么）。第四点，我们可以猜想一下俩人各自成家之后的生活:男主事业有成，家里还有个坚实的后盾，懂事的老婆，肯定会越来越幸福。女主家里有个爱自己的男人，但是以她的性格以后对她老公提出什么要求难以预料，磕磕绊绊肯定会比男主多。所以女主就是个矫情+公主病+薄情+自私的贱人。真的是贱人就是矫情。活该！死去！

PS：有人说男主能陪现任不能陪前任。拜托，现任去找的男主好吧。女主也可以去找男主啊，公司都是男主开的。每天自会躺在床上胡思乱想，那就不能劳您大驾去陪陪男主么？总拿自己当太阳，这不是贱和矫情是什么？

有以下几点：

1.从观影观感上看，《前任3》的叙事节奏要远远高于《芳华》，决定了观影效果上，前者远高于候着。

《前任3》基本上行云流水，一气呵成，每个节奏都很快，让人目不暇接，能抓住观众的注意力，可是《芳华》不知道是剪辑的缘故，还是情怀过重，叙事节奏是散乱的，尽管是三条线叙述，可是都是外向型地呈现，冯导似乎着意要表现一个时代的群像，所以让整个影片是散发式的叙事，这个人怎样了，那个人怎样了，后来偶尔相聚，又怎样了，情怀过重，却忽视了故事逻辑本身，所以不够抓人，如果他把《芳华》拍成何小萍如何受欺负，然后如何逆袭，如何如何功德圆满，可能观影效果更强，因为靶向结构的故事显然更能抓人，比如《前任3》，它基本上就围绕两对情侣分手，如何如何，然后各自结果，故事内外很紧密。

2.从内容上看，《前任3》更接地气。

前任基本上就是写的当代年轻人的故事，发生的身边，很普通，很正常，却又很遗憾的故事，这样的故事很容易引起触动的情怀，但是《芳华》隔了一个时代，对于观众主流来说（年轻人），比较遥远，虽然可以让中老年人走进电影院，但是引起他们共鸣的成分也不会太多，这大概是因为冯导过于模糊的表达，很多人对于那个时代，批判的，会激烈，歌颂的，会很向往，然而冯导那个也没表达清楚，他其实是严歌苓这样的知识分子边缘人的立场，所以引起这些观众共鸣的成分也不是太多，之所以票房不错，乃是因为拍这个领域太少，纯粹是题材沾光，然而共鸣度并不高。

3.从观众主题上看，《前任3》对接的观影主流年龄更对口。

《前任3》基本上反映了年轻人的恋爱故事，说的话也是十分接地气的那种，中老年人看电影的不多，哪怕被《芳华》吸引，可是仍然抵不过主流众，另外说一句，中国电影的主流年轻并不低幼，不是中二脑缺们喜欢的那些什么小花小鲜肉流量，而是接近二十七八岁的年轻人，已经工作，有了一定经济基础，有独立思考能力的阶层，前任3的男女主年轻都是这么个阶段，所以很直接地对接了。

中国电影单日票房是多少

由黄渤自导自演，王宝强、舒淇、张艺兴、于和伟、王迅联袂主演的电影《一出好戏》于2018年8月10日正式在全国公映。电影上映后票房走势一路看好，口碑效应持续发酵，累计票房已达11.5亿元。连续九天蝉联单日票房冠军，在排片占比、上座率、场均人次等方面持续稳居同档期影片榜单首位。8月20日，电影《一出好戏》发布海报。该海报由金马奖最佳动画长片《大世界》导演刘健创作，海报中八位主演藏匿于丛林之中，目光紧盯前方，神色各异，得知真相后的震惊与无措跃然纸上，具有刘健导演特有的“手工感”画风。

刘健，中国动画电影导演，中国美术学院影视与动画艺术学院教师。2017年，其自编自导的动画片《大世界》入围第67届柏林国际电影节主竞赛单元，这是中国动画长片第一次入围三大国际电影节主竞赛单元，也是继宫崎骏《千与千寻》之后，21世纪第二次有亚洲动画电影入围柏林电影节主竞赛单元。同年，《大世界》获得第54届金马奖最佳动画长片、最佳原著剧本、最佳原创电影歌曲三项提名。

此次为电影《一出好戏》创作海报的过程中，刘健延续了以往的“手工感”画风风格，将八位主演沦落荒岛之后的紧张与震惊诠释得栩栩如生。海报中所有人都身着黄渤导演特制的“蓝白条”服装，对于目睹的一切都做出了不同的反应。简洁的笔触勾画出每位主演最鲜明的特点，形成一幅简单而写实的荒岛众生相。

在刘健导演创作的海报中，八位主演藏匿于丛林之中，神色各不相同，暴露了众人的性格。黄渤目视前方震惊到瞳孔紧缩扬起下巴，舒淇站在黄渤身后，亦是吃惊的样子。在一旁的张艺兴微微抬头，一片叶子的掩盖让人看不出他的表情，和故事最终的重大反转也有异曲同工之妙。于和伟站在远处，似笑非笑，十分淡然，似乎一切尽在掌握之中。王宝强见状目瞪口呆，似乎难以接受眼前景象。王迅、李勤勤、李又麟站在远处看得不真切，但树木丛林的遮挡也难掩其诧异的表情。

吴京参演并投资的电影《流浪地球》大年初三单日票房实现反超稳居榜首，是偶然还是必然，你怎么看

觉得偶然的那些人，你们是只见过贼吃肉，没见过贼挨打，谁能够为了一部只是自己助演的电影不但不要片酬，反而还自掏腰包6000万进组，只是为了给影片做后期制作，以个人的名义资助电影完成，如果电影失败了要承担多大的风险知道吗？这需要多大的魄力。

我相信在电影拍完之前，吴京肯定也不知道成品会是这个样子，他在第一次进组拍摄的时候，谈好了片酬，然后就被导演叫过去说制作费用超支了，能不能不要片酬，换个演员你觉得他能轻易答应吗，导演其实是做好了准备，如果预算超支，太空仓那一波特效就没有了，剧组已经穷到跟隔壁《疯狂的外星人》借航空服了，如果没有吴京后来的资助，他去年暑假就应该上映了，吴京也不是傻子，他一定是在参与电影的过程中，被导演的专业性和故事情节打动了，才让他以自己的专业判断，决定自己赌上一把。

他能确定是好电影，但是不能保证观众喜欢，所以他的投资随时可能打水漂，虽然吴京可能对拍电影没钱的状态感同身受，但他依旧应该是做好了亏钱的准备的，但是结果确实没令他失望，电影的票房和质量却是得到了国外媒体的报道，至少他的判断是没错的，后面能给她带来丰厚的收入也是他应得的，因为影片越是到后期，投资人决定撤资的可能性越大，因为会花钱的导演和花钱拍出好电影的导演的区别完全可能让他们的钱打水漂。

国内广大的市场，商业爆米花式电影的成功早已经让很多制片公司变得投机取巧，让他们不愿意接触这种投入大，回报可能性低的电影，因为这种题材卖不过欧美的电影，因为人家比你专业太多，而仅仅凭借国内的市场是很难回本的，所以能够看出吴京确实是很有魄力的，或者是为了支持中国电影吧，所以这部电影所有的成功，他应该有一份。

刚刚看完电影，很感动，中国电影就是缺好剧本好故事，大刘写得很棒，导演选的角度也很好！没有从头到尾的复述故事，而是截取其中木星逃生的片段，刻画灾难面前的人与人不同的选择，故事里没有反派，最后众志成城团结一心的场面让人流泪，特别是朵朵全球广播那段，忍不住要哭。

特效处理的也很好！没有以往国产五毛的虚假，北京第三交通委作为笑点担当也很搞笑，希望未来中国能拍出更多优秀的科幻大作

这是必然，大家看了都说好那那就是真的好。有谁和我一样，看到莫斯通告全世界末日还有七天时间时泪目的吗！！！（这一刻我只想到了我的孩子和父母，虽然他们就在我身边。愿我所有的时间都和家人一起度过）！！！

好电影 好的科幻大片 自然会有人欣赏 全国那么多观众认可 难道不是一件好事 全世界都是美国大片 我国电影 起步 去掉五毛钱特效时代 证明 国产大片崛起 支持国产电影 开启科幻电影新篇章